dinsdag 1 maart 2011

Oh jolly!

Zo, dat was weer een tijdje geleden. Tentamens, school en geen zin waren de voornaamste redenen. Maar dat maak ik goed door extra veel reviews te posten dit keer. En voor volgende keer heb ik een special gepland! Nee, ik zeg nog niet wat, dat komt wel.
Jezus, ben ik helemaal vergeten om mijn Solefald review te plaatste die ik al sinds november heb geschreven. Vergeef me dat er een minder actuele plaat tussen staat. Ik ben ook maar een mens.

NIEUWS






  • Het nieuwe werk van Blut Aus Nord zal 777 gaan heten en is opgesplitst in drie delen die elk dit jaar uit gaan komen. Het eerste heel 777 - Sects en dit is de cover. Verwacht het 18 april.
  • Unseen, het nieuwe album van The Haunted heeft artwork en een tracklisting gekregen. 
  • 1.      Never Better
    2.      No Ghost
    3.      Catch 22
    4.      Disappear
    5.      Motionless
    6.      Unseen
    7.      The Skull
    8.      Ocean Park
    9.      The City
    10.  Them
    11.  All Ends Well
    12.  Done
  • Er komt een nieuw album van November's Doom. Het komt uit op 10 mei.
  • Bereid je trommemvliezen maar vast voor want 23 mei komt Passion uit! Nee, dat komt niet van een of andere power/female fronted metalband, maar van Anaal Nathrakh
  • Interessant: Volgens de Metal Archives duurt het nummer Drug-Fucking Abomination zeven minuten! Dat moet wel goed zijn!!!
  • Primordial maakt ook informatie bekend over hun album Redemption At The Puritan's Hand dat op 24 april uitkomt.
  • 1.      No Grave Deep Enough
    2.      Lain With The Wolf
    3.      Bloodied Yet Unbowed
    4.      God's Old Snake
    5.      The Mouth Of Judas
    6.      The Black Hundred
    7.      The Puritan's Hand
    8.      Death Of The Gods


  • En een album cover van Scar Symmetry! 15 april komt ie uit, verder niks bekend.
  • Samael komt met de cover van Lux Mundi en de tracklisting, en het zaakje moet uitkomen op 29 april.
  • Het nieuwe album van Nightwish zal vergezeld worden van een film. Beiden zullen Imaginarium gaan heten. "Het hoofdpersonage van de film is een songwriter met een verbeelding die reikt tot ver buiten de grenzen van het aardse. Hij is een oude man die nog steeds denkt dat hij een jong kind is. Tijdens zijn slaap, reist hij doorheen zijn verre verleden waar zijn oude dromen terugkomen in een mix met de muziek en fantasiewereld van de jongen." (Zware Metalen). Het album moet eind van het jaar verkrijgbaar zijn.
  • Te lang...
  • Tot slot, Amorphis. De Finse band is klaar met de opnames voor The Beginning Of Times, een plaat waarop de centrale figuur in de Kalevale, Väinämöinen centraal staatn De eerste single word 'You I Need' en moet in april uitkomen. 
  • 1. Battle For Light
    2. Mermaid
    3. My Enemy
    4. You I Need
    5. Song Of The Sage
    6. Three Words
    7. Reformation
    8. Soothsayer
    9. On A Stranded Shore
    10. Escape
    11. Crack In A Stone
    12. Beginning Of Time
    13. Heart's Song (bonus track)
REVIEWS

Destruction – Day Of Reckoning (Thrash Metal)

En dat is twee! Nu alleen Kreator nog en dan heft de Grote Drie van Teutoonse thrash metal allemaal een album afgeleverd! Sodom was vorig jaar aan de beurt, en nu is het dus de eer aan Destruction. Het knallende “D.E.V.O.L.U.T.I.O.N.” uit 2009 was een uitstekende thrashplaat en nu us het dus de eer aan “Day Of Reckoning”.

Ja hallo! Keihard knalt “The Price” uit mijn speakers. De formule is simple, maar oh zo doeltreffend. Keiharde riffs en net zo harde drums. De nieuwe drummer weet prima raad met twinkicks. En de productie is moddervet!
Er valt niets te schrijven wat nog niet geschreven is over thrash metal. Destruction vindt het wiel niet op nieuw uit, maar voegt wel een paar leuke dingen toe. Zo is de titeltrack langzamer en slepender dan de andere nummers en heeft “Armageddonizer” een erg apart gezongen refrein.
“The Demon Is God” is ook een uitschieter. Lekkere riffs. De zang van Schmier klinkt boos en schreeuweig zoals we dat gewend zijn. Toen ik Destruction pas leerde kennen vergde zijn schelle stem wat gewenning maar inmiddels ligt ie lekker in mijn gehoor. Nutteloos weetje: in het refrein van “Sheep Of The Regime” doet zijn stem me aan een schorre Daffy Duck denken.
De grote uitdaging bij een thrashplaat is om niet het hele album hetzelfde kunstje te herhalen, toch kleine experimenten doen en niet de thrash uit het oog verliezen. Destruction doet dit prima. Het hele album is gebaseerd op riffs, riffs en nog een riffs, maar door kleine nuances blijven de songs afwisselend en elk nummer heeft een andere feel.

Destruction heeft een erg goede plaat gemaakt. Lekker thrashen dus. De heren zijn wel de jongste niet meer, jonge metalheads kunnen van hen leren hoe je een goede thrashplaat maakt.
Waarschijnlijk één van de beste thrashplaten van dit jaar.

88/100

Devildriver – Beast (Metal)

Devildriver timmert al een paar jaar gestaag aan de weg en levert met Zwitserse precisie elke twee jaar netjes een nieuw album af. En elk album worden de heren onder leiding van de man met prikkeldraad als stembanden Dez Fafara weer harder en bruter. En nu ook weer. Haters gonna hate want Devildriver knalt zich regelrecht de jaarlijst in! Nog nooit was een albumtitel zo representatief.

De woeste, dreigend kolkende metal van Devildriver is een mix tussen (melodic) death, groove, southern en een scheutje black metal. Het kan me niet schelen hoe het heet, het beukt als de spreekwoordelijke tiet. Drummer John Boecklin laat weer eens horen dat hij één van de meest talentvolle drummers is die de wereld rijk is. Een belofte, hou die jongen in de gaten. Hij roffelt alles lekker dicht en brengt het zaakje op volle oorlogsterkte want Devildriver is op zijn best wanneer Fafara zijn bijtende zuur kan spuwen en de gitaartandem Jeff Kendrick/Mike Spreitzer de snarenplanken ervan langs geven. Zoals op het uitdagend gebrachte “Bring The Fight (To The Floor)”, dat ongetwijfeld heerlijke pits gaat opleveren.
“Hardened” begint rustig en dreigend maar ontpopt zich tot een knaller van formaat met een heerlijk refrein. Devildriver is niet bang voor vreemde maatsoortjes en Meshuggah-esque drumpatronen. “Shitlist” is een beuker, mosher, knaller van een song. Dez Fafara is boos en dat hoor je. Door zulke nummers rent mijn moeder snel mijn kamer uit als ik haar weg wil hebben.
De woede blijft nog even hangen met het van apart oosters aandoend riffje voorzien “Talons Out (Teeth Sharpened)” en “You Make Me Sick”. De riffs op dit album zijn speciaal, want de zijn best pakkend voor zulk furieus gitaarwerk.
“Coldblooded” klinkt lekker southern en hier zit zeker de Pantera invloed in! Geen gokwerk, Dez heeft zelf toegegeven dat Pantera een invloed is geweest op hem.
Voor de fans van John Boecklin (me, me, me) is er “Blur” waarop de twinkicks heerlijk tekeer gaan. De drumsound is trouwens geweldig, alles is heerlijk hoorbaar en de bassdrums hebben veel power.
“The Blame Game” is een beetje een dipje voor mij. Goede track, maar niet op niveau met de rest vind ik. Het doet me niet zo veel. “Black Soul Choir” doet wel veel met me. Het is inderdaad een cover van 16 Horsepower, een folk/country band uit Amerika. Maar hoor je dat terug? Niet dus. Devildriver heeft er hun eigen draai aangegeven en het nummer eigen gemaakt. Boecklin blast, de gitaren scheuren en Fafara krijst weer van alle daken. Ik wist eerst niet eens dat het een cover was, maar het nummer viel op door het (voor Devildriver standaard) veel te pakkende refrein.
Het afsluitende duo “Crowns Of Creation” en “Lend Myself To The Night” zijn ook heerlijk Devildriver tracks, vol power, woede en moshpits.

Devildriver heeft naar mijn mening het ietwat mindere “Pray For Villians” helemaal overtroffen. De vorige was niet slecht, maar ik had het idee dat de productie wat geremd was. Nu is de power wee helemaal terug, en hoe! Ik wist halverwege al dat dit geen score onder de 90 zou gaan worden en ik vind het helemaal gerechtvaardigd om daar nog eens goed overheen te gaan. Met één minder goed nummer en een paar nummers die op fade-out eindigen (nooit een goed idee, helemaal niet aan het eind van het album) heeft Devildriver een geweldig album afgeleverd. Pure klasse!

95/100

Serenity – Death & Legacy (Symphonic Power Metal)

Serenity, het zal niet meteen een naam zijn die bij veel metalheads een belletje zal doen rinkelen. Toch voorspel ik dat dit Oostenrijkse vijftal binnen een paar jaar zich in de bovenste regionen van de (symfonische) power metal bevindt. Als ze daar nog niet komen met ‘Death & Legacy’ want dit album is een klein pareltje.

De muziek van Serenity kan je het beste omschrijven als symfonische power metal met een proggy invloed. Niet dat de songs lastig te verteren zijn, integendeel zelfs, het zijn krachtige, pakkende songs. Keyboards zijn bij Serenity een integraal deel van de muziek, maar de band vergeet niet dat de kracht van metal uit de gitaar komt. De gitaren zijn stevig en redelijk zwaar van toon voor luchtige power metal. Solo’s zijn er ook genoeg.

Na het obligate instrumentale intro, dat zo kort is dat ik wou dat ik het vast kon plakken aan het eerste nummer, schotelt Serenity ons ‘New Horizons’ voor de kiezen. Een avontuurlijk orkestraal intro leidt ons in en de catchy melodieën vliegen je om de oren.
Ach jee, ik heb het concept nog niet geintroduceert… ‘Death & Legacy’ is een conceptplaat, en elke song gaat over een historisch persoon. ‘New Horizons’ gaat zeer waarschijnlijk over Christoffer Columbus, dat vermoed ik tenminste als ik de tekst hoor.
Hoe dan ook, het refrein is erg sterk.
Het poppy ‘The Chevalier’ is langzamer en dramatischer, maar zeer sterk. Ik vond het eerst niet zo’’n topper, maar na een paar keer luisteren bevalt hij me wel. Mijn gok voor dit nummer is Casanova, omdat zijn naam in een lijstje van onderwerpen stond en de tekst er wel bij past. Ailyn van Sirenia zingt ook mee. Sirenia is me veel te poppy, maar goed zingen kan ze wel hoor.
‘Heavenly Mission’ is ook een lekker nummer, met mooie toetsen en die hoge zang van Georg Neuhauser. Zijn stem is heel lekker om te horen, en bij vlagen klinkt hij als Tony Kakko van Sonata Arctica. Maar soms lijdt hij aan wat ik noem het ‘Heavenly-vocal syndrome’: Heel mooi en heel hoog zingen, maar geen power hebben en soms wat mieterig overkomen. Gelukkig heeft hij het niet zo erg als die kerel van Heavenly (no offense, maar geef toe) en luistert zijn zang makkelijk weg.
Ik denk trouwens dat dit nummer over de kruisvaarders gaat, of over één kruisvaarder specifiek.
‘Changing Fate’ is de ballad, en Amanda Sommerville (Aina) zingt erop mee. Het is een gevoelig nummer., dat epischer wordt halverwege. Stevige keyboards en machtige zang dus, zoals alleen power metal dat kan.
‘Youngest Of Widows’ is ook een uitschieter, al was het maar omdat de laatste regel van het refrein godverdomd veel op ‘Screaming Eagles’ van Sabaton lijkt. De gitaren zijn hier echt stevig. Ik denk dat dit nummer over Mary, Queen of Scots gaat. Oh ja, het is een bonus track, dus als hij niet op jouw editie staat geef ik toestemming om te downloaden.
Dan het oosters klinkende ‘Beyond Desert Sands’. Onderwerp: Marco Polo. Denk ik. Hoe dan ook, ook een sterk nummer, en wéér door zo’n refrein. Waarom kan power metal zo goed sterke refreinen schrijven?! Er zit er ook eentje in ‘To India’s Shores’, dat veel te lekker is om een bonus track te zijn.
Met het epische ‘My Legacy’ komt er een eind aan deze muzikale geschiedenisles.

‘Death & Legacy’ is een bovengemiddelde power metal plaat geworden. Zeker een goed album, vooral als je van power metal die zich niet aan grenzen bind houdt. Ik raad hem aan, want dit wordt een schijf die je hoog terugvindt in bepaalde jaarlijstjes, die van mensen met een neus voor ondergewaardeerde bands. Ik voorspel Serenity een gouden toekomst, en wie weet schrijft een band ooit wel een nummer over hen.

88/100

Sparzanza – Folie Á Cinq (Stoner Rock/Metal)


Wat is het toch leuk om goede bands te ontdekken die niemand anders kent. En dat gewoon door je te abonneren op het YouTube-kanaal van Spinefarm Records. Dat is hoe ik Sparzanza tegenkwam, een stoner rock/metal bands uit Zweden. En deze band is typisch zo’n groep in de categorie “ruwe diamant” (lees dat net als Jafar dat zegt in Aladdin).

 Muzikaal balanceert Sparzanza tussen de stoner rock en metal. “Folie Á Cinq” is hun vijfde album en de opvolger van het in 2009 verschenen “In Voodoo Veritas.”
Zweden kunnen melodieën bedenken als geen ander. Pakkende, meezingbare akkoorden en riffjes die lekker in je kop gaat zitten en daarover sterke zanglijnen. Het eerste nummer is al zo’n knaller. “Temple Of The Red-Eyed Pigs” beukt, rifft en knalt heerlijk door en het pakkende refrein is gewoon goddelijk. Natuurlijk zijn pakkende zanglijnen niks zonder een goede zanger en gelukkig heeft Sparzanza zo’n zanger. Hij heet Fredrik Weileby en heeft een ietwat schorre bariton. Hij zingt verstaanbaar en heeft best wat bereik in zijn stem. Colour me impressed.
Dit hele album draait om lekkere riffs. “Alone With A Loaded Gun” is kort maar krachtig, net als “Crone Of Bell”. “Follow Me” is de ballad van het album. Strijkers leuken het refrain op en een akoestische gitaar is zachtjes hoorbaar tussen de coupletten. Nog even over de gitaarsound van Sparzanza. Die is namelijk heerlijk! Loodzware distortion en lichtjes gefuzzed, maar toch helder en hij verzuipt niet in zijn eigen distortion.
“Night Of The Demons” heeft een lekkere groove en klinkt een beetje “southern”, a la Pantera dare I say it. En ook met een lekkere refrein (duuh). Mijn hoogtepunt is “Eyes Wide Shut”, al was het maar vanwege die lekkere riff na het refrein.
Helaas zijn niet alle songs even pakkend, iets wat ik wel graag gezien had. Maar gelukkig luistert het wel lekker weg.

Sparzanza rockt lekker weg op dit album. Als je van pakkende, stevige /rockmetal houdt is dit zeker iets van jou. Lekker rocken en meezingen is het devies, en daar kan ik alleen meer in meegaan. Rock on, freaky bro!

85/100



Solefald - Norrøn Livskunst (Experimental Black Metal)

Goedenavond dames en heren en welkom bij de workshop “hoe schrijf ik vage muziek die toch nog best lekker klinkt.” U hebt nodig: één of twee eigenzinnige geesten, de basisinstrumenten als drums, gitaar en bas, plus “aparte instrumenten” als viool en saxofoon. Een dame met een aparte zangstem is ook fijn om bij de hand te hebben. Tevens heeft u een goede scheut nationalisme nodig, of een sterke waardering voor de Noorse cultuur.

Hoe gaat u te werk: U kiest uw uitgangspunt. We hebben het hier over Noren, dus laten we black metal nemen. U gaat helemaal naar de basis van de black metal en gooit deze basis overhoop. Deze basis lengt u aan met zuivere vocalen en een vrije kijk op de muziek. Laten we beginnen: ons eerste experiment heet “Song Til Stormen.” U en uw partner beginnen met mooie zuivere zang. Onder deze zang brengt u een laag hypnotiserende riffs aan, vastgeplakt met een slepend ritme. Als het mengsel bijna klaar is plakt u er een trage Noorse stem onder.
Goed zo! U hebt het eerste experiment afgerond!
De volgende: deze noemen we “Hugferdi.” Voer het tempo flink op. Meng de woeste schreeuwen van u met de cleane zang van uw partner. Blijf lekker doorstampen en hou de black metal riffjes lekker hoog in het vaandel.

Je snapt het wel hé? Dit heeft al té lang geduurd.

Solefald is lekker experimentele black metal die niet zo veel op black metal lijkt. In die zin dat er veel aparte instrumenten meedoen en het duo het experiment zeker niet schuwt. Leuk voorbeeld is “Tittentattenteksti.” Op dit nummer zingt Agnete Kjølsrud mee, jeweetwel, die ook op het nieuwe album van Dimmu Borgir meedoet. En Gateways wordt er zeker niet slechter op als je hoort wat ze hier presteert. Het klinkt als een kruising tussen Alvin Chipmunk en een hyperactieve kleuter. Maar het werkt wel, want Tittentattenteksti is één van de sterkste nummers op de cd geworden.
“Stridsljod (Blackabilly)” is op zijn minst vaag geworden. Precies wat de titel zegt, een kruising tussen black metal en rockabilly elementen. Maar verwacht geen contrabassen of bluesschema’s want de black metal overheerst, als is het wel in Solefalds eigen eclectische stijl.
“Eukalyptustreet” is een erg jazzy, swingend nummer. Een ijle saxofoon speelt door het hele nummer jazzy solo’s. Het hele nummer is een negen minuten durend aanzwellend epos dat naar het einde to epischer wordt. Raudedauden is dan weer bijna pure black metal.
Als laatste vermeld ik nog “Vitets Vidd I Verdi.” Dit is een eigenzinnige song waarop Agnete ook weer meedoet. Orgeltjes vlechten zich door de stevige riffs en op het laatst doemt er zelfs een hele saxofoonsectie op!

Je merkt dat Norrøn Livskunst een experimenteen, eigenzinng en apart werkstukje is geworden. Lazare en Cornelius Jakhelln houden ervan om te experimenteren en daardoor zijn ze compleet anders dan de rest van de scene waartoe ze gerekend worden. Solefald is het type band dat juist goed werkt met twee personen, twee eigenzinnige geesten die elkaar aanvullen en die dingen in hun muziek durven te stoppen waar de meesten niet eens aan denken. En dat is iets wat meer bands zouden moeten doen. Als dit de echte “Norrøn Livskunst” is dan word ik dolgraag Noor. Topplaat!

89/100 

Mercenary – Metamorphosis (Melodic Death/Power Metal)

Mercenary heeft het zwaar gehad. De helft van de band stapte in 2009 op. Nou hoeft dat niet zo erg te zijn, bij Svartsot stapte de hele band op één na op. Maar in Mercenary’s geval betrof het een deel van de creatieve kern (drummer Mike Park), alsmede twee bepalende factoren voor het geluid, namelijk Mikkel en Morten Sandager op respectievelijk zang en toetsen. Dit verlies werdt opgevangen door bassist/grunter Rene Pedersen alle vocalen te laten doen en een nieuwe drummer in te huren.

Je begrijpt dat ik best sceptisch ben. Mercenary had een uniek geluid, zou dat nu nog wel intact zijn.
Op zich wel. Albumopener ‘Through The Eyes Of The Devil’ trapt het geheel in ieder geval vertrouwd af. De grunts zijn natuurlijk hetzelfde, maar pas als je Rene Pedersen clean hoort zingen merk je dat zijn stem best veel op die van Mikkel Sandager lijkt. En dat is best goed.
Keyboards zijn er ook nog steeds, en ze leven de boel mooi op zoals in ‘In A River Of Madness’ dat een stevig thrashy middenstuk bevat. Ik hoor zelfs een breakdown!
De nummers zijn best lang, zo rond de vijf minuten, maar vervelen niet echt. ‘Velvet Lies’ is de langste en is afwisselend, maar toch heb ik het idee dat het té gerekt is.
Omdat de nummers ook best lastig te doorgronden zijn is het moeilijk ze op te breken in delen om te bespreken. De catchiness van een ‘My World Is Ending’ hoef je niet te verwachten overigens.

Wellicht schrijf ik deze review te vroeg en moet de plaat nog klikken, maar ik had er meer van verwacht. ‘Metamorphosis’ is zeker niet slecht, en Mercenary heeft het verlies van hun zanger prima opgevangen, maar toch is er iets dat Mercenary had dat nu weg is. Het is net iets anders, en die kleine details maken het album minder dan het kleine magnum opus ‘Architect Of Lies’. Kudos voor Rene Pedersen in ieder geval, zijn stem is wel krachtig. Ik zet Mercenary zeker niet op de lijst ‘afgeschreven’, daarvoor is dit materiaal te goed, maar het lost niet alle verwachtingen in die ik had. Maar misschien lagen die ook te hoog… Ach ja, slecht is het zeker niet.

75/100


Protest The Hero – Scurrilous (“Progressive” Metal?)

Het Canadese Protest The Hero is typisch zo’n band waar je van houdt of die je haat. Hun hyperactive stijl vol riedeltjes, abstracte ritmes en andere vage deuntjes ligt niet echt makkelijk in het gehoor. Mar dat zeg ik nu wel, maar PTH luistert vele malen makkelijker weg dan…let’s say…The Dillinger Escape Plan. En dat is te danken aan het feit dat hun riffs niet dissonant zijn, maar veel gebruik maken van harmonie. En natuurlijk aan Rody Walker, want man, wat kan dat jochie zingen. Ik zeg jochie want hij moet een jaartje of 24 zijn.

Ik neem eventjes een paragraaf om de instrumenten apart te bespreken.
Drummer Moe Carlsson doet precies wat hij moet doen: maat houden. En dat is best lastig met twee van die hyperactief soloërende gitaristen. Maar hij speelt de vage maatsoorten alsof het niks is. Roffelen kan hij ook als de beste. Door die van de hak op de tak springende songs heeft hij weinig ruimte om eens lekker te improviseren.
Bassist Arif Mirabdolbaghi is de eye-catcher van de band. Hij staat duidelijk hoorbaar in de mix en weigert om braaf grondtonen te spelen. In plaats daarvan houdt hij strak de maat en integreert heerlijk tegendraadse basloopjes in zijn spel. Zijn basspel is heerlijk om naar te luisteren.
Gitaristen Tim Millar en Luke Hoskin riffen, soleren en harmoniseren er op los. De progressieve riffs en solo’s blijven maar komen. Veel toonladders en harmonieën.
Maar ze kunnen ook powerchords spelen hoor.
Zanger Rody Walker is zoals gezegd een getalenteerde jongen. Zijn hoge, zuivere stem is krachtig en heeft veel variatie. Hij kan ook een stevige grunt opzetten. Dit is zo’n zanger die later herinnerd wordt om zijn stem.

En nu over naar de muziek. ‘Scurrilous’ staat vol typische PTH muziek. Vanaf opener ‘C’est La Vie’ weet je meteen wie je hoort. Dat nummer is ook een van de uitschieters.
In ‘Hair-Trigger’ doet een mooie vrouwenstem haar intrede. Ik denk dat dit dezelfde stem is die het meisje Kezia deed op hun gelijknamige debuutalbum. Op de vorige albums schreef bassist Arif alle teksten, nu doet Walker dat. Ik merk op de een of andere manier toch een klein verschil. Ik weet niet waar dat aan ligt, de nummers volgen in ieder geval geen structuur. En dat is mooi.

Verdere hoogtepunten zijn het lekker progressief beginnende ‘Tapestry’, dat best wel jazzy klinkt. In het begin zitten er stukjes die aan ‘Bloodmeat’ van hun vorige album doen denken. Halverwege gaat even gas terug en wordt het nummer best mellow, met gevoelige zang. Ook ‘Dunsel’ komt verassend proggy uit de hoek.
Het lange ‘Tandem’ is ook een aanrader, al was het maar voor dat kleine stukje in het midden dat zo heerlijk headbanged.
Met het langzaam afbouwende ‘Sex-Tapes’ komt er een eind aan dit album. Er zit trouwens piano in dit nummer en het is wat catchier dan de andere nummers.

Ja, ik weet dat ik weinig over de muziek schrijf. Maar probeer jij dit album maar eens fatsoenlijk te doorgronden en op te breken. Dat lukt niet zo makkelijk. Maar ik kan je zeggen dat op ‘Scurrilous’ het gebruikelijke niveau van Protest The Hero gemakkelijk gehaald wordt. Hij vergt wel wat gewenning maar als je daar eenmaal doorheen bent is het een heerlijke plaat. Waarschijnlijk vliegt ie zo onder de radar door maar ik zeg: toppertje.

89/100

JUKEBOX

Visions Of Atlantis - New Dawn


Zo, doe ermee wat je wil, mijn deel is gedaan.

Stay metal \,,/

vrijdag 11 februari 2011

Mr. Metalhead takes a stance

Ik heb ooit te horen gekregen "Mitchell, je reviews zijn goed, maar je geeft alleen goede cijfers." Ja duuh, ik ga toch niets reviewen van een band die ik slecht vind?! Ik review een band als ik de band ken, of als het me een gave band lijkt. En soms is dat goed, en soms slecht. Zoals bij Sonic Syndicate, je kan niet zeggen dat ik vol lof over hun album was. En Daath viel ook tegen. Als ik hoger dan een 90 geef dan heb je als band óf een heel erg fantastisch en vooruitstrevend album gemaakt, of ik heb er heel veel lol meegehad. Dat verklaart waarom Finntroll en Equilibrium zo hoog scoorden.

Om nog even verder te verklaren, het hoogste dat je bij mij krijgt is een 98/100. Alleen in hoge uitzondering krijgt een album een 99/100. 100/100 is out of the question, perfectie bestaat niet. Er zijn op dit moment drie albums die voor bij 99/100 verdienen: te weten Equilibrium - Sagas, Rammstein - Sehnsucht en Queen - A Night At The Opera. Nu ik toch op dit onderwerp zit, ik wil een correctie doen. Ik gaf een paar maande geleden Blind Guardian - At The Edge Of Time een 85/100. Inmiddels heb ik het album nog vaker beluisterd en ben ik van mening dat het een meesterwerkje is dat een 95/100 verdiend. Zo. dat is gedaan.

Ik vind dat het plezier van een album net zo zwaar, zo niet zwaarder mee moet tellen dan de sound, songwriting en kwaliteit. Een goed voorbeeld is Korpiklaani - Ukon Wacka. Niks nieuws onder de zon, meer van hetzelfde. Maar ik beleef zo veel plezier aan het ding, en de replay factor is zo hoog dat ik hem een hoog cijfer geef. Scroll naar beneden als je de review wilt lezen. Een album dat goed is, maar waar ik niet meteen van denk "ja, die gaat keivaak, heel hard in mijn stereo" scoort tussen de 75/100 en 89/100, waarbij je vanaf 85 moet rekenen in de categorie "fantastisch".

Voor verdere vragen over mijn dubieuze beoordelingssysteem verwijs ik jullie naar de helpdesk: 0800-HEAVY-METAL*.

*Disclaimer. Klachten kunnen verworpen worden op basis van persoonlijke mening. Onze secreet-aresse behoud zich het recht voor om de hoorn erop te gooien als u vervelend wordt.

NIEUWS
  • Er is nieuw werk van Cruachan in de maak! Het album van de Ierse celtic metal band zal Blood On The Black Robe heten en is het eerste zonder zangeres Karen Gilligan. 
  • Opmerkelijk: ze zingt wel een paar nummers mee.
  • Hier staat een hele mooie trailer van het nieuwe Kampfar album Mare.
  • Voor de blackies: Blut Aus Nord brengt op 18 april 777 -Sect(s) uit.
  • Metallica gaat weer de studio in. Drummer Lars Ulrich zei dat in een interview met een Deense krant. In maart moet de band in de studio zitten.
  • Meer celtic metal nieuws: Suidakra's nieuwe album heet Book Of Dowth en komt (ook) op 15 maart uit. Het is de opvolger van het in 2009 verschenen Crógacht.
  • Ex-Emperor zanger Insahn zal een gastoptreden doen op Deconstruction, het aankomende album van The Devin Townsend Project. Ook Soilwork drummer Dirk Verbeuren zal te horen zijn.
  • De ranzigste band uit Nederland is teruggekeert! Kutschurft zal in maart het nieuwe album Over Smaak Valt Niet Te Fisten uitbrengen. Met knallers van hits als "Bukakke Barbie", "Kebab Yum", "Smegma Niets Meer", "De Lucht Van Weggeweest" en "Vocking Worststijl".
  • Zeg maar dag tegen je eetlust.
  • Het nieuwe album van de Duitse death metal band Debauchery heet Germany's Next Death Metal. Kudos voor die titel.
  • Bij Nuclear Blast kan je de nieuwe single van Die Apokalyptischen Reiter downloaden, Dr. Pest.

REVIEWS

Korpiklaani – Ukon Wacka (Folk Metal)

Een nieuw jaar, een nieuwe Korpiklaani, het is zo onderhand vaste prik. Na de geweldige albums “Tales Along This Road” en “Tervaskanto” kwam met “Korven Kuningas” het eerste dieptepunt. De hupsedeunen waren weg, de muziek was langzamer en op een paar uitschieters (“Metsamies”, “Kipumylly”, “Paljon On Koskessa Kivea” en “Keep On “Galooping””) was het album uitermate zwak. “Karkelo” was weer een stap in de goede richting maar miste herkenbaarheid. De lat lag dus erg hoor voor “Ukon Wacka” maar ik kan inmiddels zeggen dat Korpiklaani dit maal een heel goed album heeft afgeleverd.

Dit album staat vol typische Korpiklaani nummers. Hupse deunen, een polkanummer, melancholische songs, echt alles wat op de vorige albums aanwezig was is er nu ook weer.
Opener “Louhen Yhdeksäs Poika” is meteen zo springerig nummer. Het valt op dat de accordeon meer dan ooit het voortouw neemt. Wel zit er een vioolsolo in, dat is extra punten!
“Päät Pois Tai Hirteen” is een cover van de hardrock band Peer Günt. Het klinkt erg lekker en catchy, ik moet het origineel nog even opzoeken. Drinknummer van dienst is “Tuoppi Oltta” en man wat een vrolijk melodietje zeg! Gegarandeerd feesten!
Op de titeltrack doet ene Tuomari Nurmio mee. Zijn stem lijkt wel wat op die van zanger.gitarist Jonne.Het is een traag nummer, maar versnelt wel wat.
“Korvesta Liha” is een rummer met een lekker riffje en gave accordeonpartijen. Het refrein is heerlijk catchy. Er zit een groove in die ik herken van Status Quo.
“Vaarinpolkka” is een instrumentaal nummer dat me doet denken aan “Nordic Feast” van “Tervaskanto”. Stuiteren geblazen dus.
De afsluiter “Surma” begint traag, maar schiet keihard uit de startblokken in het couplet. Ook dit nummer is lekker catchy,

Er is niks te schrijven dat nog niet geschreven is over Korpiklaani. “Ukon Wacka” past perfect in hun discografie. Korpiklaani verrast niet, maar stelt ook niet teleur. Zoals ze dat al jaren doen eigenlijk. Maar ik wil ook geen verassingen, ik wil hyperactieve folk metal zoals alleen zij dat kunnen maken. De sound is perfect, de nummers zijn sterk, en het plezier en replay zijn hoog dus ik zie geen enkele reden om dit album geen score onder de 90 te geven. En dat is ook precies wat hij krijgt.

90/100

The Project Hate MCMXCIX – Bleeding The New Apocalypse (Cum Victriciis In Manibus Armis) (Industrial Death Metal)


Jezus, wat een titel zeg! The Project Hate MCMXCIX gebruikt wel vaker lange titels voor nummers en albums maar dit slaat alles. Ik kort het vanaf nu af tot BtnA. BtnA is het zevende album van de Zweedse band. Het album duurt een uur en er staan zes nummers op. Dat komt neer op een gemiddelde lengte van tien minuten (!). Twee nummers zijn zelfs rond de dertien minuten. Bandleider K. Philipson heeft een nieuwe line-up bij elkaar moeten zoeken. Tobias Gustafsson (Vomitory, Torture Division) is de nieuwe drummer, en Ruby Roque (Ex-Witchbreed) vervangt Jonna Enckell op zang.
Een TPH album vergt een andere review techniek, ik kan niet zomaar zeggen “deze song heeft een lekkere riff” want alle songs zijn opgebouwd uit verschillende (brute) riffs.

Eén van de sterke punten van TPH lag altijd in de combinatie van de demonische stem van Jörgen Sandström en de engelachtige zang van Mia Stahl/Jonna Enckell. Ruby bedient zich van een heel ander stemgeluid. Ze klinkt hoog, ietwat schel en vol ballen. Als je de vorige zangeressen gewend bent vergt haar zang gewenning. Ik verzeker je echter dat het kwartje na een paar keer luisteren valt, en dan hoor je dat ze heel krachtig en loepzuiver zingt. Het begin van het album, “Iesus Nazarenus, Servus Mei” illustreert dit perfect. Ruby krijgt meer ruimte dan haar voorgangsters, wat toch wel zegt hoeveel vertrouwen Lord K. in haar heeft.
Nog kleine verandering in de sound, dit album heeft serieus DAT BASS! De bas was al wel hoorbaar op vorige albums, maar dit moet toch wel de meest smerige, vervormde, zwaarste bas zijn die ik ooit in death metal gehoord heb! Niks dan lof voor de mix van Dan Swanö.
De drums zijn iets inventiever dan tevoren maar geen grote verschillen daar. En Sandström zingt diverser en gaat hij meer krijsen met zijn droge grunt.

Het songschrijven dan. TPH lost brute death metal af met elektronische tussenstukjes. Soms zijn dat er meerdere (“The Serpent Crowning Ritual”) en soms zit er één groot tussenstuk in (“Summoning Majestic War”). Het is erg goed voor de afwisseling. Er wordt een sfeer geschapen die niet makkelijk gecreeërd word in death metal. Vooral het stuk in “Summoning Majestic War” als de band er weer bijkomt is duister en onheilspellend.”
Symfonische elementen zijn ook prominenter. Zo word “A Revelation Of Desecrated Heavens” ingeleid en uitgeleid door een orkest en is het begin van “Bring Forth Purgatory” één groot orkestraal crescendo. De gitaarriffs zijn van godslasterende kwaliteit, het is me een raadsel hoe K. deze demonische distortion produceert.

Gastoptredens zijn er ook, maar minder dan op “The Lustrate Process”. Mercyful Fate gitarist Mike Wead speelde alle gitaarsolo’s in, en Cristian Älvestam (Ex-Scar Symmetry, Solution 45.) en Leif Edling (Candlemass) doen vocale bijdragen in “Summoning Majestic War”. 
Het is moeilijk een hoogtepunt aan te wijzen, maar ik kies “Bring Forth Purgatory, omdat dat intro gewoon magistraal episch is en de hele song gewoon kont schopt.

BtnA past perfect bij de voorgaande albums. Net als die albums vergt het album veel moeite om te doorgronden, maar als je dat eenmaal gedaan hebt zijn je oren een ervaring rijker. Dit is een pareltje, en TPH verdient het om opgepikt te worden door een groter publiek. De overgang naar Season Of Mist is alvast een eerste stap. Dit is verplichte kost voor elke fan van inventieve en originele death metal, en gaat bij mij zeker weten hoog op de jaarlijst eindigen!

96/100


Onslaught – Sounds Of Violence (Thrash Metal)

Onslaught is de naam, thrashen is de faam. Hoewel de faam nog niet zo wil komen. Zonde, want Onslaught is een erg gave band.
Na het uitstekende “Killing Peace” is de Engelse band terug met hun nieuwe album “Sounds Of Violence.” “Killing Peace” boduurde voort op ‘The Force” en was zodoende melodischer. Op “Sounds Of Violence” gaat de band weer serieus thrashen. Versterkt met een nieuwe gitarist en bassist gaan gitarist Nige Rockett, drummer Steve Grice en de strot himself Sy Keeler weer lekker tekeer tegen de wereld.

Thrash met een intro kom je niet vaak tegen. Nu wel dus. “Born For War” schalt meteen in al zijn glorie door de speakers. Op eerste gehoor lijkt het alsof Sy Keeler meer gromt dan zijn semi-melodische geschreeuw op “Killing Peace.” Na een tijdje wordt duidelijk dat zijn stem nog steeds hetzelfde is. Verwacht alleen geen hoge uithalen, want de schreeuwstem is boos en dat is te merken.
“Code Black’ is trager en groovender. Naar het einde toe wordt het nummer zelfs doomy. Maar daarna knalt “Rest In Pieces” weer lekker het gaspedaal in. Dan komt het heerlijk groovende “Godhead”, een regelrechte aanklacht tegen “children of God.” Pakkend en met een heerlijke gitaarsolo.
Het lange “Antitheist” is heerlijk headbangbaar en “Suicideology” is weer een pure thrasher.
Na het korte outro komt de Motörhead-cover “Bomber” met Tom Angelripper (Sodom) en Phil Campbell (Motörhead zelve) als gastmuzikanten.

‘Sounds Of Violence” is een lekker thrashplaat geworden. Geen echte hoogtepunten, hoewel ik “Godhead” en “Rest In Pieces” als favoriet bestempel. Het is echter allemaal van zo’n hoog niveau dat “geen echte hoogtepunten” gerust als compliment gezien mag worden. Het beloofd weer een lekker thrash-jaar te worden!

85/100


MyGrain – MyGrain (Melodic Death Metal)

MyGrain uit Finland is een jonge melodic death metal band. Ze maken melodeath die alleen uit Finland kan komen: bruut en stevig, maar toch ook emotioneel, en niet bang voor toetsen.

Ik kan kort zijn, dit is een goed album. Van het breakdown-achtige begin van “Into The Parrallel Universe” tot het keyboard outro van “Cataclysm Child.” Gewoon pure melodeath zoals ik hem graag heb.
Verassingen staan er niet echt op. MyGrain heeft een eigen stijl gevonden. De heren gitaristen riffen er lustig op los en zanger Tommy schreeuwt, raspt en zingt. Als aanvulling doen verschillende futuristisch aandoende keyboardmelodieeën hun ding onder de riffs. De drums rammen en beuken, lekker agressief.
“Shadow People” is een lekker beuknummer, met zoals verwacht, een clean, catchy refrein. Maar het is wel een heerlijk melodietje. “Dust Devils And Cosmic Storms” en “Of Immortal Aeons” razen ook lekker voort waarbij de gave toetsen deze laatste een unieke feel geven.
“Xenomorphic” is ook zo’n parel van een nummer, waarbij alle elementen die melodic death metal gaaf maken bijeenkomen. Tommy kan goed zingen, beter dan sommige andere zangers in het genre.

MyGrain heeft misschien wel een eigen stijl gevonden, volwassen is de band nog niet. “MyGrain” is een erg goed album maar er is nog ruimte voor groei. Vooral de meezingfactor kan nog nét wat hoger. Maar zolang het sterke songs oplevert is er niet echt een probleem. Kopen als ja van Finse melodic death metal houdt of als je geïnteresseerd ben in een vroeg album van een band die over een paar jaar een melodic death metal klassieker op zijn naam hebt staan. Mark my words.

81/100

 Falkenbach – Tiurida (Pagan/Folk/Viking Metal)

Falkenbach kan zo langzamerhand wel een legende genoemd worden in pagan/folk/viking metalland. Alles wat de eenzame  reiziger Vratyas Vakyas uitbrengt gooit hem dichter naar de top. Er is dan ook geen zwakke schakel in de discografie van Falkenbach te bekennen, met als voorlopig hoogtepunt “Heralding – The Fireblade” uit 2005. Daarna werd het angstvallig stil rond de band.

Tot 2011, want Vakyas is terug met “Tiurida”, het eerste album in zes (!) jaar. Hij heeft weer zoals vanouds alles zelf ingespeeld, en werdt slechts bijgestaan door Boltthorn (drums), Hagalaz (akoestische gitaar) en Tyrann (extra zang). De stijl op “Tiurida” is luchtiger en meer folky dan het duistere “Ok Nefna Tysvar Ty”en “Heralding – The Fireblade.” Zo staat er een instrumentale track op, “Tanfana.” Maar ook de typische Falkenback nummers staan erop. “Where His Ravens Fly…” is zo’n nummer. Lange powerchords, mid-tempo drums en doorvlochten met een luit en fluitjes, terwijl die ijle zang van Vakyas nét naast de noot zingt…heerlijk.
“In Flames” is een net-niet black metal nummer, vol gekrijs. Halverwege krijgen we een mooi akoestische interlude dat echt een pagansfeer uitademt. De geest van het noorden zit gewoon bevangen in de muziek en dat merk je.
“Sunnavend” begint in pure Moonsorrow-stijl: folky, maar de gitaren zijn ijskoud. De melodie wordt het gehele nummer door een akoestische gitaar gespeeld, en akoestische gitaren zijn ook duidelijk hoorbaar door alles heen. Zang komt slechts heel sporadisch voor, en alleen in koren.

Verwacht geen black metal nummers als “Of Forests Unknown” of “Laeknisendr”, dit album is meer gericht op folkelementen en sfeer. Het hele album ademt de sfeer van de koude bossen in Scandinavië. ‘Tiurida” is een gevarieerd album geworden. Van bijna-black metal tot akoestische interludes en van woest gekrijs tot epische koren, het staat erop. Natuurlijk kunnen we de Bathory invloed niet vergeten. Vratyas zegt dat hij nooit naar muziek luistert, maar Quorthon is duidelijk een invloed voor hem.
Ik heb me uitstekend vermaakt met “Tiurida” maar toch vind ik dat “Heralding – The Fireblade” niet word overtroffen. Maar dat is ook een lastige taak, en ik reken dit album er ook niet op af. Als je zin hebt in een geestelijk reis naar het noorden, een album met sfeer wilt hebben of gewoon van “serieuze” pagan metal houdt is dit een verplichte aanschaf.

84/100

Dalriada – Ígeret (Folk Metal)

Folk metal is ook populair in de Balkan en andere oostbloklanden. Bands als Obtest, Skyforger en vooral Arkona zijn bij veel folkies geen onbekenden. Uit Hongarije hebben we nu Dalriada. Voorheeen bekend als Echo Of Dalriada, maar omdat er al ruim zes jaar onder deze naam gewerkt word negeren we dat gewoon. Hongarije betekend dat er zigeunerinvloeden in de muziek zitten en dat is hoorbaar.

Het intro is een akoestisch folkslied, in de moedertaal gezongen. Na het intro krijgen we “Hajdútánc”, een lekker hups folkmetal deuntje dat zich in je kop nestelt. Dalriada heeft een frontvrouw, Laura Binder en zij weet zich te bedienen van opgewekte cleane zang. Maar ze kan ook haar stembanden laten werken en een stevige grunt opzetten. Jammer dat deze niet meer gebruikt word behalve in dit nummer. Er word in “Leszek a Csillag” nog wel gegrunt maar dat lijkt me gedaan door gitarist András Ficzek of hun drummer. Deze laatste krijgt er in ieder geval credits voor. András heeft in ieder geval ook een krachtige strot en de wisselwerking met Laura wordt veelvuldig gebruikt. Deze man kan echt wel zingen, een genot om naar te luisteren.
De refreinen zijn vrij poppy en “Hajdútánc”, de titeltrack, en vooral “Kinizsi Mulatsága” bevatten meezingbare refreinen (als he Hongaars kan tenminste). “Kinizsi Mulatsága” (God mag weten wat het betekend) is een opgewekte song. Accordeon is de Hongaren ook niet vreemd, hoewel de viool het leidende instrument is.
Dalriada heeft één van de beste samenzangen die ik ooit gehoord heb. Zoals in het begin van “Leszek a Hold”. Deze heren en dame kunnen samen een stevig koor inzingen en het klinkt heel machtig en strijdkrachtig. Op dit nummer singt Korpiklaani-boegbeeld Jonne Järvelä een paar regeltjes in zijn moedertaal. Ook mag hij zich wagen aan wat tradioneel Fins ge-joik.

Ígeret is een afwisselend album geworden. Het is jammer dat “Hajdútánc” een verkeerd beeld geeft want ik had verwacht dat Dalriada meer op Arkona ging lijken. De muziek is stevig verankerd in metal/rock maar vertoont gelijkenissen met popmuziek. De refreinen zijn pakkend en soms vrolijk, soms melancholisch. Dalriada heeft een leuk album gemaakt voor folkies die niet bang zijn voor wat experimenteler werk, dat toch pakkend en leuk is om te horen. Geen hoogvlieger, wel een mooie zwever.

78/100


Artas – Riotology ((Melodic)Death/Thrash Metal)

Soms ontdek je een band wiens albumcover je gewoon beniewd maakt. Ik zag de cover voor Artas’ The Healing" in de Rock Tribune en ik werdt wel nieuwsgierig. “For fans of Heaven Shall Burn and Fear Factory” stond er grootsprakerig onder. Ik verpest meteen een droom: reken niet op duidelijk invloeden van die twee bands, want Artas klinkt nauwelijks als een mix tussen HSB en FF.
Als wat klinkt Artas dan wel? Goede vraag. Een mix tussen thrash en death metal, met een scheutje melodic death metal dekt de lading wel. Hun nieuwe album “Riotology” is net uit en smeekte me on een review.

Na het verplichte introotje schiet “Fortress Of No Hope” lekker uit de startblokken. Riffs of van te smullen, stevig drumwerk en een schreeuwerige zanger zijn de definiërende elementen. Maar vooral dat refrein is heerlijk. Meer rock-achtig dan thrash dat wel, maar gewoon pakkend. Ook “The Books Will Burn Again” is zo’n lekker nummer.
Deze band komt trouwens uit Oostenrijk. Daarom is “Rassenhass” in het Duits. En het moet gezegd, Duits is een goede taal voor thrash metal. Helemaal thrash waarin lekker tekeer wordt gegaan tegen het kwade in de wereld (is dat misschien de HSB invloed?). EN niet alleen Duits, ook Spaans (“No Pasaran!”, “Mediafada”) en Frans (“Le Saboteur”) passeren de revue.
Ook durft de band te experimenteren, “Between Poets And Murderers” bevat een vioolsolo. Erg gedurfd, maar het werkt wel.

Hoewel de band zijn best doet, ontstijgt dit album toch niet de middenmoot vind ik. Het is allemaal net iets te cliché, niks dat we nog niet gehoord hebben (afgezien van de viool). Maar Artas is toch een erg belovende band. De nummers zijn gemiddeld 4,5 minuut lang, en het album duurt 67 minuten, want het erg lastig maakt om het in één ruk uit te zitten. Vooral omdat tegen het einde alles nogal inwisselbaar gaat klinken.
Maar toch is “Riotology” geen slecht album. Het is alleen geen fantastisch album.

70/100

Hibria – Blind Ride (Power/Heavy Metal)

Hibria uit Brazilië wist meteen iedereen te overtuigen met de albums “Defying The Rules” en “The Skull Collectors.” Drie jaar na deze laatste is er het derde album, “Blind Ride” dus.

Power metal is niet een genre met een onbegrensd aantal mogelijkheden. Hibria viel op door de hoge maar toch krachtige zang van zanger Iuri Sanson. Die man kan zingen, niet normaal.
Ook viel de band op door het bovengemiddelde songmateriaal, dat resulteerde in “Tiger Punch”, “Screaming Ghost” en vooral “Steel Lord On Wheels.” Er was tevens een grote rol voor de basgitaar, die veelvuldig tapte en soleerde.
Anno 2011 is er bijna geen basloopje meer te herkennen in Hibria’s muziek. De verandering van bassist is nog nooit zó ingrijpend geweest.
“Nonconforming Minds” houdt nog redelijk vast aan de traditie maar “Welcome To The Horror Show” maakt ons duidelijk dat er iets anders is. De snelheid ligt lager en de zang ook. “Shoot Me Down” is het eerste echte powermetal anthem dat er op staat. Jammer dat de zang niet zo kweelt als eerst.
Ik kom nu wel erg negatief over he? Nergens voor nodig want Hibria is nog steeds Hibria. Alle kenmerkende aspecten zijn aanwezig, behalve de bas. Tenminste, tot  “The Shelter’s On Fire” waarin de bas zowaar hoorbaar is en spannende dingetjes doet!
Ook “Sight Of Blindness” gaat lekker tekeer en krijgt de hoofden wel aan het bewegen. De sound is meer op hardrock gebaseerd dan op heavy metal. “Rotten Souls” heeft een lekker refrein en de gitaristen soleren er op los.

“Blind Ride” valt me tegen. Het is niet slecht, maar afgaande op Hibria’s eerste albums had ik er meer van verwacht. De power van “Tiger Punch” en soortgenoten is veel minder aanwezig. “Blind Ride” is nog steeds beter dan wat er tegenwoordig allemaal uitkomt maar lost mijn verwachtingen niet in. Ik verwacht dan ook vaker terug te grijpen naar “The Skull Collectors.”

70/100


RELEASES
Van www.aardschok.com.


FEBRUARI

AbBYSMAL DAWN - LEVELING THE PLANE OF EXISTENCE
Ageless Oblivion - Temples Of Transcendent Evolution
...And You Will Know Us By The Trail Of Dead - Tao Of The Dead
Assassin - Breaking The Silence
Betzefer - Freedom To The Slave Makers
Ava Inferi - Onyx
Cauldron - Burning Fortune 
Corroded - Exit To Transfer
Crowbar - Sever The Wicked Hand
Darkest Era - The Last Caress Of Light
Darkest Hour - The Human Romance
DEICIDE - TO HELL WITH GOD
DESTRUCTION - DAY OF RECKONING
DEVILDRIVER - BEAST
Evergrey - Glorious Collision
Izegrim - Code Of Consequences
Jag Panzer - Scourge Of The Light
Jolly - The Audio Guide To Happiness
Lifelover - Sjukdom
Neuraxis - Asylon
Noisear - Subvert The Dominant Paradigm
ONE MAN ARMY AND THE UNDEAD QUARTET - THE DARK EPIC
Ordog - Remorse
OMNIUM GATHERUM - NEW WORLD SHADOWS
Pestilence - Doctrine 
Rabbits - Lower Forms
Ravenwoods - Enfeebling The Throne
Stryper - The Covering
Tephra - Tempel
TURISAS - STAND UP AND FIGHT
VREID - VVARG - WOLFKULT
Vinder - Vertigo
Oliver Weers - Evil’s Back


MAART


AGNOSTIC FRONT - MY LIFE, MY WAY
AMON AMARTH - SURTUR RISING
Artillery - 6
CAVALERA CONSPIRACY - BLUNT FORCE TRAUMA
CHILDREN OF BODOM - RELENTLESS RECKLESS FOREVER
Rotten Sound - Cursed
Tornado - Amsterdamn, Hellsinki
Vicious Rumors - Razorback Killer
WITHIN TEMPTATION - THE UNFORGIVING



JUKEBOX



Zo, dat was het weer. Ik vind dat ik erg goed mijn best heb gedaan. Tot een volgende keer.

Stay metal \,,/